IRON MAIDEN traz nova turnê mundial ao Brasil, para apresentações em São Paulo na semana que vem

01 - MANUH
Manuh lança seu novo EP e já têm airplay em rádio de Nova York ''WKCR 89.9FM NY''. Seu estilo próprio revela uma sonoridade moderna, com melodias, letras, produções e referências ao melhor dos anos 90. Faz sentido , pois o cantor e compositor — Manuh — viveu em Nova York essa década. Claramente, tendo como influência musical: 2Pac, Seal, Sade e Boyz II Men.

Esse é seu primeiro trabalho de produção 100% independente. Pouquíssimos artistas ou EPs recém lançados são recebidos tão calorosamente. Após um ano de gravação e mixagem do EP " Flor de Lírio", Manuh já está gravando seu single "Guaecá" que fará parte de seu próximo trabalho voltado à suas raízes com o Reggae e o litoral de SP / Ilhabela.

Enquanto isso, vocês podem ouvir 'O Amor Vencerá', faixa que apresenta uma  belíssima voz e um ótimo mix entre RnB, soul, hip-hop em português.

02 - CALIBRATE THE SYSTEM
‘Far Away’ é o novo single retrô ‘cool pop’ inspirado na França para sua música de estreia ‘Night Shift’.

A música transforma você ... lá embaixo em uma pequena discoteca parisiense dos anos 70 lotada e nebulosa. Atmosfera cheia de cigarros e uísque, poltronas exuberantes de veludo roxo com uma grande bola de discoteca reluzente que gira lentamente.

Você encontra seu caminho no meio da multidão dançante, refrescando-se com uma segunda taça de champanhe gelado, servida por Nicolas Godin, enquanto Jean-Benoît Dunckel procura um pouco de AR fresco.

A música Calibrate The Systems leva o ouvinte em uma jornada.

03 - MCCLENDON
O compositor e cantor indie-folk Mcclendon segue seu primeiro EP, Room 33, com uma coleção sensual de discos novos e cortantes que captura uma sinergia magistral entre escuridão e calor. Seu autointitulado O projeto do segundo ano está programado para ser lançado em todas as principais plataformas de streaming em 22 de junho.

O jovem artista ultrapassou seus limites de maneiras desconhecidas em o novo EP. O crescimento nunca é fácil, mas Mcclendon foi determinado a criar um projeto verdadeiramente representativo de sua

identidade. "Este EP em particular parece o primeiro coeso imagem de mim mesmo", diz ele,"empurrei as bordas do que eu pensei que eu poderia fazer." A vulnerabilidade foi um dos principais focos do álbum, resultando em oito faixas melancólicas que cortam até as emoções cruas enraizadas em experiências pessoais.

Mcclendon apresenta o projeto com a atmosférica e cinematográfica 'Give It Up' onde harmonias lindamente em camadas acariciam a melodia em um espectro de cores e emoção. Ele escurece o tom em faixas como 'Hot Summer Night' e 'Halloween', demonstrando um humor maduro e emotivo temperado com um sutil fumaça. Faixas como 'Versailles' - sensível, romântica e melancólica - são

os momentos em que os ouvintes veem a versão simplificada de Mcclendon.

O artista tem uma abordagem extremamente prática, escrevendo, produzindo, com orgulho e gravando todas as suas músicas. Com auxílio do engenheiro de áudio Jeff Meelo e o guitarrista Ben Kitterman, Mcclendon encarregou-se do processo criativo de este EP; embora ele tenha abordado trabalhos anteriores de forma semelhante. 

Mcclendon mergulha na cena indie com uma nova perspectiva ao fazer novo uso de técnicas tradicionais. Com um som que lembra Bon Iver e Ben Howard, ele transforma a maneira como a música complementa palavras e mensagens.

Ouça uma das faixas, abaixo:

04 - DELAURENTIS

Be A Woman: A jornada inicial de uma mulher e sua máquina. Em colaboração com o pianista de jazz Yaron Herman e o produtor musical Dan Black.

Sobre a faixa, a artista comenta: "Usando múltiplos pedais de efeitos, regravamos sintetizadores analógicos (oberheim / profeta) em forma de arpejador, reproduzindo-os em amplificadores, com antigos microfones do tipo RE20.

O objetivo era dar o máximo de vida possível às partes digitais, integrando a aleatoriedade a elas e dando origem ao que chamamos de "acidentes felizes". Esses chamados erros "humanos".

Esta faixa é, portanto, o resultado de uma longa reflexão musical e filosófica e de belos encontros humanos e artísticos".

05 - LUKE PARIS

Trazendo elementos do estilo britânico/americano enérgico e pop rock, 'R U Still Dreamin?' é um apelo a todos aqueles que sabem que um objetivo é alcançável e ainda sonham em atingi-lo.

A música enérgica e um belíssimo backing vocal (adoro o 'wooh hooh' no fundo), com o teclado e instrumentos de rock clássico no fundo instrumental... Ela é a primeira de 10 músicas presentes no álbum de estreia do artista, de mesmo título, a ser lançado em 2022.

Ouça abaixo:

06 - STEELY EYED CAT

Em um dos seus trabalhos mais recentes, 'Movin On', fala sobre a sensação de renascer depois de tempos difíceis, como depressão e vícios, que me perseguem há muito tempo. O artista queria compartilhar este sentimento positivo para dar um pouco de esperança às pessoas que sofreriam com estas dificuldades, onde se sentem sozinhas e difícil de imaginar um futuro sem sofrimento. 

Musicalmente, é inspirado por artistas alternativos como Velvetears, Bae Robins, e é inspirado por uma vibe Lo-Fi Rock / Lo-Fi Hip Hop.

07 - KESSY MAC QUEEN
'Live It Tonight' é o single mais recente da sensação internacional do pop/soul, que apresenta melodias cativantes e letras sonhadoras se juntam para formar uma fatia maravilhosa de pop suave que é perfeito para as vibrações positivas deste verão.

Enquanto ele se prepara para lançar seu excelente álbum de estreia "Dream the Dream, vocês podem ouvir um dos trabalhos mais recentes abaixo:

08 - TEOSE

O trio pop alternativo residente de Glasgow, lançou ontem o single 'Oh', primeiro pelo selo indie britânico Kaleidoscope.

Com um estilo que combina a embalagem alternativa musical dos anos 90 do Soccer Mommy e a narrativa lírica de folk alternativo de Big Thief, eles produzem um mix de New Wave, Dreampop e Grunge. Liderado pela escritora/produtora Melissa Brisbane, o TEOSE vem gravando silenciosamente e lançando uma série de gravações DIY enquanto o mundo estava em bloqueio, eventualmente chamando a atenção da gravadora independente do Reino Unido Kaleidoscope no início de 2021.

Suas composições têm um brilho enganosamente simples, sobrepondo riffs de guitarra constantes carregados de fuzz sob alegres linhas principais influenciadas pelo pop, todas as letras subjacentes misturadas com humor e dor de cabeça, um estilo que atraiu comparações com The Cure do Scottish Alternative Music Awards.

O single mais recente deles, 'Oh', tem dois minutos e meio precisos do lado pop da banda, abrindo com um gancho de guitarra instantaneamente memorável com o tipo de melodia pop que atrai

a narrativa lírica de rápido desenvolvimento de insegurança e conflito interno. A música funciona como um contrapeso otimista para a auto-análise contundente nas letras de Brisbane, que a vê se revezando

advertir tanto a si mesma e seu parceiro com o seu comportamento autodestrutivo. No entanto, o refrão, por outro lado, oferece uma mensagem de contraste esperançoso e autossuficiência: "Se você não me confortar, serei confortado / Com um pouco de autoterapia".

O lançamento é completo com a demo acústica original como o lado B, oferecendo uma interpretação mais íntima do hino pop alternativo mais estridente da banda inteira.

09 - CAROLE CETTOLIN

Perder o rasto na neve, encontrar a criança que foi, perder encontros, viajar por grandes espaços abertos sob um céu lento: imagens assustadoras e memórias teimosas surgem a cada passo nas canções de Carole Cettolin.

A meio caminho entre a chanson francesa (Barbara, Dominique A, Alex Beaupain) e o pop eletrónico (Octave Noir, Malik Djoudi e Rone), o Synth-Pop de Nicklaus Rohrbach e Carole consegue a excelente mistura de melancolia luminosa e energia profunda.

Esta canção é um verdadeiro hino à vida, um incentivo hedonista para desfrutar cada momento, desde que todos aqueles que nos são queridos ainda estejam por perto. A aguda consciência da perda dá a essa música uma urgência de viver, materializada aqui por uma expressão corporal livre e prazerosa.

Esta música tem uma ressonância especial durante este tempo atormentado que todos nós estamos passando.

"Optei por interpretar neste clipe apenas mulheres com mais de 45 anos, que hoje são o 'grande invisível' do cinema, ainda que uma em cada duas mulheres na França hoje tenha mais. 50 anos. Ficções para cinema e televisão, além de objetos artísticos , veiculam normas e valores que influenciam a nossa percepção do mundo. Hoje é fundamental combater os estereótipos sexistas ligados à idade das crianças. mulheres e reproduzidos nas ficções."

Cada uma exprime a sua alegria por estar viva e presente à música, nesta assembleia de mulheres onde cada uma dança como deseja, sem ter que se preocupar com os códigos ou o olhar das outras, ao caminho que deseja conduzir. a vida dela.

Todos celebram a visibilidade das mulheres de todas as idades, a alegria da partilha, do encontro e da libertação dos corpos na comunhão do movimento de dança.

10 - VOODOO CAT

O responsável por conhecer este som gerencia uma gravadora e uma editora com sede na Bélgica. Um dia ele conheceu este artista, um jovem incrivelmente talentoso. Ele o conheceu em San Pedro, definido como um cantinho de esperança para aqueles que ainda acreditam em um mundo não materialista.

Juntos, eles discutiram sobre composição e o artista fez ele ouvir algumas demos e, posteriormente, escreveram juntos (The Cat escreve em 3 idiomas diferentes). 

Uma dessas músicas é  'A simple song', som novo e cativante com uma mistura de vozes melódicas e

estilos de hip-hop. Uma atmosfera única que pode ser ouvida abaixo:

11 - CLIDE
Depois da íntima 'can’t give back your love', clide traz ao público 'flight mode', faixa que o artista define como o hino de ter gente suficiente e precisar ficar sozinho.

Sobre 'flight mode', ele comenta: "Eu escrevi a música, quando precisava de um descanso de todos, sendo constantemente questionada e sempre com pressa. Ligar o telefone no modo de vôo pode resolver muitos problemas algumas vezes. Depois de escrever a música, descobri Artemas, então eu o chamei e ele me respondeu com seu verso. Eu me apaixonei por ela imediatamente, me identifiquei completamente e levei a música para outro nível. Eu sou alguém que fica facilmente estressado com as pessoas e que gosta de algum tempo sozinho de vez em quando, então aqui está: modo de voo.
  

Em uma era de amor digital, incertezas e oportunidades avassaladoras, a música do clide abriga uma geração jovem ao abordar temas como a própria identidade ou a perda do primeiro amor. clide faz isso abrindo-se sobre suas próprias lutas, enquanto reconhece que a sombra faz parte da vida tanto quanto a luz - o EP ‘sentimentos’ está programado para ser lançado no verão de 2021.

12 - MACKENZIE LEIGHTON

"Fleuriste" marca uma virada para a artista emergente Mackenzie Leighton com suas múltiplas faces: florista de dia, música à noite, americana em primeiro lugar, francesa de coração. Suas realidades se fundem neste novo projeto onde mais da metade das canções agora são escritas em francês. Ela aborda a realidade de ser música em um período sem shows, mas sempre com otimismo e esperança.

"Fleuriste" é a síntese da vida de um músico em perigo que se adapta e se apega aos pequenos prazeres mais do que antes. Ela sonha com um futuro brilhante com os sons doces de sintetizadores novos e linhas de baixo incríveis.

13 - COMODO

TIKOTAN, ZAMBAKE e COMODO colaboram pela primeira vez como um trio e nos leve a um novo

mistura de hip hop, batidas latinas e pop melódico.

Em sua música, eles contam a história de um viajante que já viu tudo em sua vida, mas não pode acalme-se nesses tempos difíceis. É uma musica e uma história que atinge o nervo de nosso tempo,

pegar eventos atuais.

MALDITO parece o encontro tranquilo de vários mundos. Todos os três artistas vêm de gêneros diferentes, que foram reunidos harmoniosamente nesta colaboração.

A mistura de batidas sul-americanas, um pophook crescente e letras profundas conseguem unir esses mundos e criar uma simbiose com timbres novos e frescos.

A batida foi musicalmente trabalhada pelo produtor Daniel Hilpert, que conseguiu unir a música à sua

substância e peculiaridade de gênero cruzado - um tapete de som minimalista com profundidade nas letras e um tom melódico gancho que fica na orelha.

Além do single principal, há também um B-side e uma versão onde o refrão é cantado em português.

Assim foram criadas três versões do MALDITO.

O vídeo da música oferece a estética adequada. Uma mistura de imagens socialmente críticas e um

performance dançável dá à música a linguagem visual apropriada.

14 - SUPERJAVA
Superjava está de volta com um novo EP e mostrando uma nova faceta de sua música. Inspirado nas viagens e na natureza, o novo disco da banda é muito mais orgânico e voltado para o pop acústico. Mantendo-se fiel às suas vibrações musicais. O novo EP é uma pequena coleção de cartões postais que a banda está enviando para o mundo, as 5 faixas que compõem o EP são focadas em melodias e arranjos, mantendo-se simples mas muito precisas. Compartilha as preocupações da banda neste novo mundo em que vivemos da forma mais sincera possível, mantendo-se otimistas e atenciosos. acompanhará suas viagens rodoviárias de verão e aqueles momentos compartilhados com amigos e familiares com facilidade.

Uma dessas faixas é 'Mysterious Power', que pode ser ouvida e assistida abaixo:

15 - BIBZO

Lançada recentemente pelo cantor senegalês, 'On Essaie' é a aposta do artista para o verão europeu, principalmente com reabertura de comércio e o público podendo aproveitar a vida e curtir o ar livre. Nada melhor do que um hit que traz em sua letra apostarmos nas pequenas coisas da vida, em mensagem positivas e aproveitar ao máximo as belezas naturais deste mundo, unido a um instrumentalmente dançante que flerta entre o R&B, hip-hop, reggae e rap, com vocais acelerados charmosos por conta do idioma francês. 

Ouça e confira o videoclipe abaixo: