01 - LUCY DREAMS
No último dia 18, o trio austríaco lançou 'Dreamland', primeiro single e videoclipe do álbum de estreia, intitulado "Götterfunken". A faixa nasceu de uma composição entre David Reiterer, Philipp Prückl e elementos digitais e analógicos.
Com vocais psicodélicos, a faixa é uma linda balada com muitos sintetizadores que desperta inspiração e alívio, em tons considerados espaciais. Esses tons espaciais também estão no videoclipe, que gira em torno de Mirandola, um homem caminhando por paisagens, sonhos e multiversos em busca de uma vida melhor mundo. Embora seja difícil dizer se a jornada o transformou em um homem cujo mundo interior é bom demais para quem ele está procurando.
Lucy Dreams sobre a música:
"Os impulsos de Lucy eram muito especiais aqui, o sintetizador brilhante no verso é baseado em uma velha melodia vienense tradicional com a qual Lucy se alimentava. Também, a melodia de 4 notas antes do refrão foi ideia de Lucy, assim como o som das guitarras que são muito semelhantes às do tema "Twin Peaks". Com base nessas informações, compomos o instrumental para Dreamland."
Lançada no final de Abril, 'Complacent' é uma música sobre se sentir um pouco perdida na pressão de estar sempre seguindo em frente e sentir que hoje é o seu 'melhor dia'. Trafegando por vertentes do pop, como o folk, alternativo e bedroom, além de trazer elementos lo-fi, a artista considera como o faixa íntima, principalmente por conta da facilidade de escrever sobre romance e relacionamentos.
Sendo uma faixa muito bem construída, o vocal suave da artista é encaixado em perfeita harmonia com todos os elementos instrumentais, seja ele as guitarras dreampop/lo-fi ou os beats que também acompanham a faixa que, de certa maneira, traz memórias, dúvidas, aspirações e desejos muito emocionais da artista, algo característico em seu trabalho.
Outra faixa lançada em Abril é '21st Century Mayhem', do duo australiano que, em um dos seus trabalhos mais recentes, falam sobre sua frustração pelo mundo, por governos e pela manipulação da mídia unilateral.
Em uma faixa com refrão antêmico, o duo consegue fazer com maestria um mix entre o pop, com o piano que acompanha a faixa e o rock, com riffs pesados que acompanham as entonações vocais durante o coro. A faixa foi masterizada por por King Willy, que também dominou o sucesso de Gotye em ‘Somebody That I Used to Know’.
Com exceção da guitar slide, todos os instrumentos são tocados por Steve Hanshaw. Dee Slim enviou a tomada do Slide Guitar enquanto estávamos trabalhando remotamente durante a última frase de não poder tocar durante um período difícil para os músicos no ano novo.
Como são um duo quuer, aceitação a positividade são coisas que eles lutam diariamente e, com essa faixa, eles esperam que possa ser um lembrete a cada um dos ouvintes, de que todos somos dignos de amor, aceitação e que não estão sozinhos em suas lutas.
Ouça abaixo:
Depois de apresentarmos a vocês o álbum "Almost Prophetic Visions and Thoughts", eles estão de volta ao site, agora com o lançamento de 'Under Control', single divulgado pela banda italiana no início de Maio, mas que tomamos conhecimento nos últimos dias.
Neste single, Angelo apresenta do público ouvinte uma faixa que contém todo o poder do rock, com um som enérgico, de riffs que embalam o ouvinte, unido a um estilo vocal antêmico e envolvente, em letras que falam sobre nossa condição atual, até mesmo em modo globo, diante do vivido hoje pela sociedade.
Para o público que gosta de prestar mais atenção aos detalhes e elementos instrumentais, temos uma versão sem o vocal e ambas podem ser ouvidas abaixo:
Outro artista que reaparece no site é a banda norte-americana "Truckerbomb", que divulgou o single 'Light Of Jesus' na primeira semana do mês passado.
Em seu trabalho mais recente, eles continuam fortes no country de músicas anteriores, mas agora com riffs e guitar slides mais rockers, com ares de shoegaze. Esses elementos presentes na música, unida a uma letra expressiva, mostra a versatilidade de cada um dos músicos da banda.
Lançado no final de Maio, 'Hold The Line' é o segundo trabalho da banda em 2021, que mostra uma versatilidade de vertentes do rock, trazendo influencias e elementos do indie/alternativo/hard rock ao longo de aproximadamente 4min30s.
Se interessou pela mensagem que a música traz para o ouvinte? Ouça ela completa abaixo:
Diretamente de Paris, apresenta um dream pop repleto de sintetizadores, num psicodélico que oferece diversos ambientes musicais e emoções ao ouvinte, que quando menos espera, já está envolvido pelos beats da faixa, com seu subconsciente curtindo cada detalhe da música, em um trabalho onde o quinteto buscar se afastar de suas primeiras influencias, afim de criar algo 100% próprio.
Seu single de estreia reflete um novo mundo, com refrões baseados na guitarra, sintetizadores e efeitos sonoros clássicos de fases de videogame. Suas letras, honestas e literais, não deixam espaço para interpretações erroneas, silenciando seus críticas ao concordar com eles: "Eu sou uma pessoa má, já sei o pior", cantando durante o refrão. mas também dizendo: "Não estou particularmente preocupado com a noção de ser uma 'pessoa má' porque acho que a maioria das pessoas às vezes é", explica Garvie.
Sobre a música, eles comentam: "'I Don't Need You To Save Me' é uma música de indie rock poderosa. As letras trazem uma história sobre como superar e se afastar de um relacionamento tóxico. Ele aborda as lutas que muitos enfrentam e o importância de reconstruir o seu valor próprio."
Ouça abaixo:
12 - PETER BARNARDO
Trafegando por vertentes do rock, como o soft/alt/AOR, a faixa representa uma jornada crua e cheia de fé de sair e andar sobre as ondas.
A música foi escrita com a ajuda de Naveen Enoch, que semeou a ideia com algumas das letras. A história não é contada apenas liricamente, mas também na produção. A mistura de energia do rock e ritmos etnicamente influenciados criam um background tempestuoso para a variedade vocal do artista, que também mostra diversos sentimentos como emoção, medo, empolgação e vitória.
Ouça a faixa e conheça o artista abaixo:
Buscando ser a mais honesta possível em suas letras, ela fala sobre uma situação de separação. Quando escreveu a música, se sentiu traída após alguns meses de namoro, terminarem com ela por telefone, dias antes de uma viajada programada por ir ver o namorado.
Neste trabalho, a artista apresenta um vocal marcante e muito bem mesclado com beats pop dançantes, teclado e elementos de suas raízes nórdicas, em uma faixa com refrão que faz o ouvinte embalar e cantar junto com a artista.
Dance, enquanto acompanha a faixa 'Lies', abaixo:
14 - OLLIE WADE
Voltando para o folk, temos o cantor e compositor britânico que no começo de Maio lançou 'Obvious', terceiro single ao longo de 2021.
No som acústico, Wade apresenta um vocal agradável de se ouvir, unido a belos arranjos instrumentais em perfeita sintonia com sua variada entonação vocal, trazendo elementos até mesmo do Country, mas também de pop que se encaixa tanto no comercial, como no contemporâneo.
Mostrando que é um artista onde vale a pena vocês conhecerem, ele nos últimos anos fez fez uma turnê nacional, apoiou nomes como Tom Odell, Andy Burrows e KT Tunstall e até fez um show intimista para a Duquesa, Kate Middleton.
Com os protocolos do lockdown, o artista gravou os vocais diretamente de sua casa, enquanto instrumentos sintetizados foram gravados de maneira remota no SS2 Recording.
Ouça abaixo:
Apesar de ter sido lançada no início de Maio, 'Cabin Fever' é o último single composto e o primeiro lançamento da banda em 2021.
Na faixa, podemos ver um vocal feminino, que consegue facilmente variar seus tons, mesclando perfeitamente com uma bateria pesada, cadenciada, característica do grunge e responsável por ditar o ritmo dos riffs post-rock que reverberam durante a música. Certamente é um trio que trará para o público (conhecedor atual ou futuro) da banda, faixas que entraram nas melhores playlist e rádios ao redor do mundo.
Sobre a música, eles comentam: "Caleigh escreveu sobre os sentimentos encontrados à noite durante um ataque de pânico nas montanhas do Colorado no ano passado. É algo que pode acontecer a qualquer hora, em qualquer lugar."
Para fãs de vocais característicos do indie rock e guitarras comandando o instrumental.
De maneira independente, ele gravou ao lado de uma garagem e, por conta disso, há alguns ruídos em ambas gravações, algo não tão percebido após Alex Kittling mixagens as músicas e ampliar a qualidade sonora de uma música já ótima, com vocais harmônicos, muito bem executados e em perfeita sintonia com os instrumentais voltados para o folk, mas que em muitos momentos contam com elementos do cinemático.
Ouça abaixo:
Algo que as parcerias com plataformas internacionais nos proporcionaram: Conhecer artistas de locais que normalmente, por playlists nacionais de spotify ou mailing, nunca ouviríamos. Um deles é a banda sueca 'Smoke Spider', que final de Abril lançou a faixa 'You're Wearing Me Out'.
Sendo o segundo single divulgado pela banda, nela eles apresentam um início enérgica de guitarras noventistas, em um vocal que mescla o alternativo do final do século, com o indie atual, em um refrão antêmico e que certamente será acompanhado pelo público, seja ouvindo em sua casa ou em futuros festivais.
Ouça abaixo:
Em release oficial, ele conta: "O objetivo de Manuel é escrever e produzir canções com cantores que mantenham um toque único à sua maneira. Muitos projetos interessantes estão em andamento para este próximo produtor e DJ."
Riffs envolventes, unidos a uma belíssima linha de baixo, abre 'Am I Pretty Now?', segundo single da banda, trazendo para seu som elementos e influencias que vão do grunge noventista ao pop-punk anos 2000, além de serem de Londres, local cheio das melhores influencias de ambos os estilos. Numa faixa repleta de guitarras sujas, eles apresentam batidas e letras ferozes ao falar sobre o tormento mental e físico que suportamos em nossas tentativas de se adequar aos padrões corporais inatingíveis da sociedade.
'Moonlight' foi lançado pelo selo HereAndNowRec como um dos trabalhos mais recentes de David Baron, renomeado arranjador de produção do Woodstock e de nomes como The Lumineers, Lenny Kravitz e que traz em suas raízes a música, com seu pai gravando muitos álbuns ao vivo, incluindo The Allmans Brothers Band.
Junto com Will Bryant, eles trazem um som reverberante com o EMT Plate 240, Roland Space Echo e um piano Steinway 1984 em uma faixa repleta de inspirações harmônicas vocais dos anos 70, como Bowie e Kansas, passando também pelo psicodelia eletrônica e por filmes asiáticos de artes marciais, como podem ver no videoclipe que acompanha a música, responsável por trazer a seguinte mensagem lírica: "O amor é inevitável. Você sempre protegerá e estará lá para aquele por quem você se apaixonar", como definido em release oficial.
Assista ao videoclipe abaixo:
27 - BROOKE HOWARD
Essas histórias dentro da música, são acompanhadas por uma instrumentação suave e perfeitamente mesclada com o doce estilo vocal da artista, que apresenta muitos elementos criativos que certamente serão apreciados pelo ouvinte. Ouça abaixo!
28 - JANE'S AWAKE
29 - POINT LOBO
Point Lobo é baterista do longínquo grupo de hip hop The Pharcyde e, fora dele, resolveu trafegar por outros estilos músicas e influencias com a faixa 'Broken Parts' lançada final de Maio e que fala sobre a luta pela saúde mental durante os momentos particularmente desesperadores de sua vida. Se permitindo passar por outras vertentes em seu trabalho solo, ele se inspira de artistas lo-fi como Men I Trust, o synth pop de Gary Numan, além do dream/power pop e elementos instrumentais oitentistas. A música lançada é a principal de seu próximo EP "Tacoma Narrows", onde ele também será o responsável por vídeos animados e artes 3D da música.
Assista ao videoclipe e acesse ao canal do Youtube para conferir também o lyric video!!
Apresentando uma música que trafega entre elementos do folk e a harmonia clássica do power pop, Mark conegue trazer uma faixa rica de instrumentos, com vozes em camadas, violão, piano, xilofone e bateria/percussão espaçosa, numa faixa que fala sobre o envelhecimento do amor, de estar todas as manhãs com quem ama.