Therion se apresentou no Carioca Club; Saiba como foi

Pela quarta vez no Brasil, a banda sueca de metal sinfônico, Therion, passou por São Paulo na noite do dia 11 de maio e não deixou pedra sobre pedra!

Com a turnê “Beloved Antichrist”, que divulga o disco homônimo e mais recente da banda, passando pela América Latina, foram realizados quatro shows no Brasil que se iniciaram em Porto Alegre, vindo para São Paulo e seguindo para Rio de Janeiro e Belo Horizonte. O show em São Paulo deixou os fãs completamente alucinados e em estado de êxtase em uma noite brilhante com uma performance contagiante e cheia de energia do início ao fim. A noite ainda contou com os shows das bandas Cellar Darling e The Devil.

Curiosamente o show em São Paulo deveria acontecer no dia 13 de maio, mas em função da apresentação do príncipe das trevas, Ozzy Osbourne, nesse mesmo dia na cidade, a pedido dos fãs e da própria banda, a produção reconsiderou e alterou as datas de sampa (11) e BH (13).
A turnê pela América Latina começou na Argentina, passou pelo Brasil e segue ainda por Chile, Peru, Equador, Colômbia, Guatemala, El Salvador, Costa Rica e México.

Leia a seguir sobre como foi o show sob o olhar de um marinheiro de primeira viagem.

Carisma.

Essa palavra define a banda sueca de Metal sinfônico, Therion.
Cheguei a essa conclusão ao assistir ao show da banda na última sexta, 11/05, no Carioca Club.
Em uma noite agradável cheguei à casa de shows por volta de 19h30, horário previsto para abertura dos portões. Estava tudo tranquilo e havia cerca de 50 pessoas na fila. Fui me ambientando e por volta das 20h, quando os portões abriram, já havia aproximadamente 120 pessoas para entrar. Algumas poucas pessoas com camisetas da Therion até então e a maioria com roupa preta e camisetas com variadas estampas de diversas bandas de metal.

Enquanto o show não começava fui observando a movimentação da galera que ia chegando aos poucos, conversei com algumas pessoas para ter uma ideia de como seria o show.

The Devil, uma grata surpresa!

Pontualmente as 20h45 começou o primeiro show. Após a abertura das cortinas entraram uns mascarados no palco e assim que a música começou eu notei um detalhe interessante: não tinha microfone no palco. Fiquei intrigado, mas logo entendi. Era uma banda instrumental! Ou quase...

No telão começou a rolar um vídeo com imagens que pareciam ser aleatórias e em seguida foram surgindo uns samples com trechos de discursos de políticos e até mesmo algumas vozes melódicas.

Conforme o show ia evoluindo as imagens iam sendo alteradas criando todo um contexto para cada música. Entre os temas abordados estavam principalmente ficção científica, OVNIs e extraterrestres, teorias da conspiração, questões relacionadas à evolução humana, expansão da consciência, interação entre humanos e máquinas e muito ocultismo.

Vendo a banda no palco fiquei impressionado com a postura daqueles “mascarados performáticos” com todos os movimentos sincronizados e praticamente imóveis na maior parte do tempo, evitando chamar a atenção para si e até mesmo uma interação com o público, dando total importância à mensagem que estava sendo passada. Em dado momento eles soavam como os verdadeiros “cavaleiros do apocalipse”. Impressionante!

O show durou exatos 43 minutos e foi arrebatador!

Fiquei realmente fascinado pela performance e o público que agora já ocupava praticamente metade da casa, também.

Enquanto acontecia a troca de bandas, senti a expectativa da galera aumentar bastante. Muita animação para o show seguinte da noite e com um simples acorde na guitarra seguida de um pequeno tema, a primeira reação explosiva do público. Mais uns instantes e uma vocalização da estrela daquele espetáculo e o público foi ao delírio com muitas ovações e gritos. Comecei a ficar curioso e fiquei na expectativa também, porém...

Cellar Darling, minhas expectativas frustradas...

Assim que começou o show da Cella Darling, uma pequena frustração para mim que ainda estava sob o efeito do primeiro show: o som não estava bom. E isso ficou ainda mais evidente quando entrou a voz que ficou completamente coberta pelo instrumental. Aos poucos isso foi se ajustando, mas não chegou a ficar realmente bom em nenhum momento durante o show. Porém, esse não foi um fator impeditivo para que os fãs cantassem a plenos pulmões do início ao fim, o que foi bonito de ver.

Ok. Era outra banda. Outro estilo. Outra pegada. Outra música. Outro mundo.

A talentosa Anna Murphy, além de vocalista, ainda toca flauta e hurdy-gurdy (viela de roda) no show. Com uma simpatia enorme leva o público ao delírio em sua primeira fala após as três primeiras músicas. Ela arrisca algumas palavras em português e está muito feliz em estar no Brasil. Após dar as boas-vindas e interagir com o público começa a contar uma história sobre a próxima música e o pano de fundo é mais gélido e soturno, porém, em um registro vocal bem agudo e com muitos falsetes no final das contas. A canção seguinte dá sequência ao clima gelado e ela a coloca como um “frio congelante”. Quando a música começa faz todo o sentido essa ambientação e é enfatizado pelo melhor momento de interpretação vocal desse show com ela cantando em um registro mais grave e confortável.

Em diversos momentos tive a sensação de que algumas notas são muito agudas para ela e o tempo todo canta no limite. Algumas desafinações aconteceram, mas até aí tudo bem. Faz parte. Porém, em algumas músicas senti que não estavam em um tom adequado para a tessitura e extensão vocal dela.

Embora seja performática, achei um pouco artificial a apresentação.

O público em geral não estava tão entusiasmado assim, mas os fãs da banda estavam esfuziantes e isso é o que realmente importa. A mim, não me empolgou.

Com a casa praticamente lotada, a principal atração da noite: THERION!

Depois de 13 minutos de atraso do horário previsto para o início do show em função da cortina do palco que emperrou e não abria mais que a metade, finalmente o momento mais aguardado pela maioria do público presente que agora praticamente lotava a casa. A atração principal da noite, Therion!

Precursora do metal sinfônico, logo de cara é possível identificar o “drama operístico” que viria pela frente. Com figurino impecável, um a um vai entrando no palco. Primeiro o baterista, Johan Kullberg, discretamente, seguido do baixista Nalle Påhlsson. Na sequência o guitarrista Christian Vidal e por fim a parte instrumental da banda fica completa com entrada do guitarrista e fundador da banda, Christopher Johnsson.

A primeira música começa com uma introdução instrumental seguida de uma breve intervenção vocal do Christian e finalmente entra em cena o personagem principal do espetáculo, o vocalista Thomas Vikström. Como um verdadeiro mestre de cerimônias ele dá as boas-vindas ao público sem dizer uma só palavra, apenas cantando e em seguida apresenta as cantoras. Primeiro a solista com um aspecto fantasmagórico, Chiara Malvestiti, que mostra de cara a sua veia lírica com uma voz potente e aguda, cheia de ornamentos e vibratos característicos da ópera. Na sequência, com visual mais sóbrio, porém marcante com sua jaqueta de couro à la Rob Halford, a solista Linnéa Vikström, com uma voz não tão potente e praticamente sem ornamentos, mas com uma presença de palco incrível.

Finalmente estão todos no palco e assim termina a primeira música, “Theme of Antichrist” do último álbum da banda, “Beloved Antichrist”, e que dá nome a turnê internacional da banda. A reação do público é catártica desde o primeiro momento do show.

Com o público completamente em suas mãos o vocalista conduz todas as reações da galera como mãos abertas para o alto ou punhos fechados, vocalizações, gritos, ovações e até mesmo coreografias em alguns momentos como as mãos balançando no alto.

Além disso é muito legal o carinho deles com o público. Eles passam o show inteiro interagindo, conversando, posando para fotos e distribuindo palhetas e apertos de mão para a galera.

Logo em seu primeiro solo vocal, a cantora Linnéa se joga de joelhos no chão e canta como se não houvesse amanhã. Os guitarristas fazem coreografias, se postam como os donos do mundo em seus solos e tudo está sob controle total e absoluto deles todos que se portam como verdadeiros artistas.

Do nada até eu estou na vibe do show e batendo cabeça descontroladamente. Isso é incrível!

Não sou um conhecedor profundo das músicas, mas estou lá interagindo, cantando todas as vocalizações com a galera e me divertindo demais. É realmente envolvente a performance deles e dá para perceber que mesmo a pessoa mais avulsa no show se sente acolhida e pertencente ao que está acontecendo naquele momento.

Por ser uma banda formada em 1987 o público é contemplado por várias gerações, desde os mais velhos ali com seus 50, 60 anos até os mais jovens com seus 20 e poucos anos. Também em função do tempo de existência da banda fica difícil abranger toda a discografia em pouco mais de 1h40 de show. Dos 16 discos de estúdio, nove deles foram retrados no show, todos de 1996 para cá, período em que ocorreu a mudança de estilo, saindo do Death Metal e incorporando elementos da música clássica ao som.