IRON MAIDEN traz nova turnê mundial ao Brasil, para apresentações em São Paulo na semana que vem

Qualquer um que viu Paul McCartney neste ano na "Out There" pode lhe dizer o quanto ele ama estar no palco. Do Brasil para a Polônia para os EUA, ele está entregue épico show de três horas cheias de Beatles, Wings e clássicos individuais, completos com lasers, pirotecnia e um palco secundário que se eleva acima da multidão. "É muito emocionante", McCartney diz à Rolling Stone. "Você tem o público enlouquecendo, e a idade do público é selvagem, também -. Há tantos jovens ali, curtindo. Metade deles conhece as palavras melhores do que eu!"

Dias atrás, ele trouxe os membros sobreviventes do Nirvana em um show estádio em Seattle, McCartney chamou a partir de Los Angeles, onde ele estava dando os retoques finais em seu próximo álbum (com contribuições de produção de Mark Ronson, Paul Epworth, Ethan Johns e Giles Martin) . Ele falou sobre os pontos altos deste passeio, suas memórias de composição com John Lennon, porque ele nunca vai se aposentar e muito mais.

Você está tendo um monte de diversão nesta turnê?Sim, é muito divertido. Temos uma banda muito boa. Estamos muito felizes com o show, porque nós temos que aperfeiçoar ao longo dos anos, como o que nós gostamos de tocar e que achamos que o público gosta de ouvir. Há algumas coisas a audiência ainda não sabe - não muitos, devo admitir, mas alguns pequenos. Assim, o show só parece estar a correr-se agora. Eu estou constantemente espantado com isso, na verdade. Eu fico lá, toco as musicas de abertura, e de repente eu estou mudando para a guitarra elétrica e eu vou "Oh, isso é bom" - você sabe, eu sempre gosto de ligar uma guitarra elétrica. Então, eu estou trocando guitarras de "Paperback Writer", e eu estou pensando, "Isso é bom. Adoro este Epiphone Casino". [Nota:. Para essa música, McCartney toca a mesma guitarra ouvida na gravação original 1966] Então, quando ele poderia ficar chato, eu passo para piano, e eu penso: "Oh, isso é legal!" Eu trocar  de instrumentos bastante, o que mantém-lo agradável e fresco para mim. 

Você adicionou algumas novas canções dos Beatles para o conjunto - "Lovely Rita," "Being for the Benefit of Mr. Kite!" and "All Together Now."Como é tocar aqueles ao vivo pela primeira vez?
Isso é um desafio. Quer dizer, algo como "Being for the Benefit of  Mr. Kite!" é difícil de fazer. Pergunte a um baixista que canta. É contrapontual, cara! Ele realmente é. Eu tenho que cantar uma melodia que vai a um lugar, e então tocar a linha do baixo, que vai para outros lugares. É uma coisa de concentração. Mas isso é metade da diversão do show. Eu ainda estou praticando, ainda tentando descobrir isso, especialmente sobre os novos números.



O que fez você querer revisitar essas canções em particular?Bem, por exemplo, "Mr. Kite" é tal, canção louca que eu pensei que seriadar um "up"no conjunto. Além disso, o fato de que eu nunca tinha feito isso. Nenhum de nós no Beatles já fez essa canção [no show]. E eu tenho ótimas lembranças de escrevê-la com John. Eu li, às vezes, as pessoas dizem: "Oh, John escreveu que um". Eu digo: "Espere um minuto, o que foi naquela tarde que passei com ele, então, olhando para este cartaz?" Ele passou a ter um cartaz em sua sala de estar em casa. Eu estava na casa dele, e nós só temos essa idéia, porque o cartaz dizia "Being For The Benefit Of Mr Kite" - e, então, colocar em, você sabe, "haverá um show hoje à noite", e depois foi gosto ", é claro", então ele tinha "Henry o cavalo que dança  valsa". Você sabe, o que quer. "O Henderson, Pablo Fanques, Somersets ..." Nós dissemos: "O que era 'Somersets"? Deve ter sido uma maneira antiga de dizer cambalhotas". A canção acabou de escrever em si. Então, sim, eu estava feliz por  recuperá-la como parte minha. Mas como eu disse, você tem que olhar o que você está fazendo quando você toca.

A sensação é como se você estivesse fechando o círculo quando você canta as palavras na frente dessas multidões, depois de todos esses anos?Você sabe, é mais uma questão do que um prazer, é para finalmente tocar. Tocamos quando gravamos - por exemplo, "Mr. Kite", quando gravamos, nós colocamos na pista como um grupo, e então eu coloquei o baixo em seguida, como eu sempre fazia naqueles dias. Então, que me deu a oportunidade de realmente pensar sobre a linha do baixo e torná-lo melódico. Mas, é claro, se eu tivesse pensado, como: "Amanhã você vai ter que tocar isso ao vivo:" Eu não acho que eu teria feito isso tão complicado! "Day Tripper", foi outra. Eu pensei: "Eu não posso fazer isso." É como acariciar sua cabeça e esfregar  a barriga ao mesmo tempo. Não é tão fácil de fazer. Você tem que praticar-se sobre isso. Eu pensei nisso um milhão de vezes no ensaio. Então, finalmente, eu pensei, "OK, espere um minuto, eu vou fazer isso ..." E eu trabalhei como eu estava indo para fazê-lo. Por isso é ótimo para mim, revendo o passado, e só de pensar, "Isso é legal.". A combinação de tudo isso o torna bastante uma alegria fazer. 

Há outras músicas dos Beatles que nunca tocadas ao vivo que você gostaria de fazer algum dia?Sim, eu acho que há. O que eu faço é, cada turnê ou em cada concerto que vamos fazer, eu vou voltar para o catálogo e pensar: "Espere um minuto, nós poderíamos fazer isso um", e há algumas preciosidades escondidas. Eu realmente não decidi quais são as que ainda, mas sei que há tanta coisa lá dentro. É como um pequeno tesouro, sabe? É realmente uma sensação muito legal, porque, como eu faço as músicas, eu sou  muito conscientes de que esse período quando gravamos - dos 10 anos os Beatles estavam juntos - foi um período particularmente rico para a arte, de qualquer maneira, e para nós. Nós simplesmente não paravam de tocar ​​lá dentro! Você pode pensar em músicas como "Why Don't We do It in The Road"" - ". Você sabe, que poderia ir ao vivo", você pensa, E então eu posso pensar em músicas dos Wings. As pessoas continuam pedindo "Uncle Albert". Seria ótimo para fazer, mas é um pouco de um desafio para aprender ", porque estes não são doze bares-progressão de acordes nos Blues-. Mas uma vez que você aprende, e depois toca direito, dá o tipo de sensação como doze bares. Esse é o truque. [Risos] 

Você tocou estádios com os Beatles na década de sessenta, obviamente. Você diria que tocar em estádios, hoje, é muito diferente?Oh, sim, muito diferente. É uma espécie de diversão difernte. Acho que o primeiro grande show em estádio alguém já tocou foi no Shea Stadium [em 1965], porque nós estávamos quente o suficiente para ter o poder de preencher um lugar como esse, e nunca ninguém tinha ousado, com um ato de rock & roll antes. Mas quando você pensa que tocamos através do PA - que era o sistema de baseball, onde o cara tocou esse pequeno órgão. Quero dizer,  e nós apenas tivemos nossos pequenos amplicadores. Deus sabe como o público nos ouviu. Eu não acho que eles fizeram. Talvez seja por isso que eles estavam gritando - para compensar a falta de barulho que estávamos fazendo. É engraçado quando você pensa sobre isso. No momento em que chegamos ao período Wings Over América nos anos setenta, que tinha começado muito maior, e foi o nascimento da arena de rock & roll de verdadel. Até então, nós poderíamos realmente ouvir a nós mesmos, o público podia ouvir-nos, e qualquer barulho que eles iriam fazer, poderíamos ficar acima deles. 

Você acha que você jamais vai se aposentar a partir de tocar ao vivo?Eu não sei, cara. Eu não consigo imaginar não fazendo isso. É o que eu faço, e é o que eu sempre fiz, e eu o amo tanto. Claro, não tem que ser algum tipo de limitação física. Mas eu não tê-lo encontrado. Quer dizer, eu fiz aquele show na noite passada, e eu estou pensando ", Jesus, Deus, o homem. Você sabe, você não tem 25 anos." Mas então, meu outro lado da minha cabeça está acontecendo: "Sim, você é! Vamos logo com isso!" Então, eu não encontrei a minha limitação física ainda. Se eu fizer isso, então eu vou ter uma opinião sobre a questão. Até então, eu estou ignorando. 

Fonte: Rolling Stone